《最伟大的作品》表面上是指周杰伦的专辑名，但MV中描绘的，是那些或画家或艺术家或诗人在那个年代所创造的“伟大作品”。在MV中，周杰伦化身为魔法师，在这些大师年轻时，给予了他们必要的启发，因此他们才创造出了如此优秀的作品。

而在现实中，是因为有了这些大师的作品，才给予了周杰伦无限的灵感，创造出了《最伟大的作品》这首歌曲。而就像歌曲的内容一样，这首歌带着周杰伦对于“自己”的野心。

他希望自己的名字也能像大师们一样，被留在历史之中。

我们不妨寻着歌词的轨迹，来看看隐藏在歌词中的大师们。

*由于本人的阅历有限，关于大师的资料全部来自于百度百科。更为详尽的科普，相信马上就会有更多的创作者制作出来。

哥穿着复古西装
拿着手杖弹着魔法乐章
漫步走在莎玛丽丹 被岁月翻新的时光
望不到边界的帝国
用音乐筑成的王座
我用琴键穿梭1920错过的不朽

“莎玛丽丹百货公司于1870年正式开业。19世纪80年代到20世纪30年代是莎玛丽丹百货公司发展的黄金时期，曾一度是巴黎市中心最大的百货商场。20世纪70年代之后，由于百货零售业竞争日趋激烈，莎玛丽丹百货公司的经营面临挑战。

本世纪初，莎玛丽丹百货公司被法国顶级时尚集团路威酩轩收购。2005年，莎玛丽丹百货因安全原因而关闭。路威酩轩集团耗资超过7亿欧元对莎玛丽丹百货公司进行全面整修改造。莎玛丽丹百货原定于2020年重新开业，但由于疫情原因推迟到2021年。”来自中新网

MV的开场，周杰伦通过莎玛丽丹内的钢琴，穿越回了1920年的巴黎。即将开启一场与名人邂逅之旅。这个情节同时也致敬了他的《不能说的秘密》

啊 偏执是那马格利特
被我变出的苹果
超现实的是我
还是他原本想画的小丑
不是烟斗的烟斗
脸上的鸽子没有飞走
请你记得
他是个画家不是什么调酒

勒内·弗朗索瓦·吉兰·马格里特（René François Ghislain Magritte，1898年11月21日～1967年8月15日），比利时画家。早期从事墙纸设计和商业艺术。20世纪20年代与巴黎的超现实主义者交往甚密，并开始潜心作画，宗法超现实主义画风。早期作品包括《会飞的塑像》（1927）和《漂亮的俘虏》（1931）。成熟期的作品色彩更为鲜明，物体位置并列，常以海和天空为题材。代表作有《风云将变》（1928）、《比利牛斯山上城堡》（1959）

在MV中，周杰伦变出的青苹果给了他“未来”画作的启发

不是烟斗的烟斗指得就是这副作品

此外马格里特还有许多关于鸽子的画作。图片为截取，显示不完全。若想更加具体的了解，可以进一步自行搜索了解。

达利翘胡是谁给他的思索
弯了汤匙借你灵感不用还我
融化的是墙上始终还是乳酪
龙虾电话那头你都不回我

萨尔瓦多·达利，普波尔侯爵（西班牙语：Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domenech, Marqués de Púbol，1904年5月11日－1989年1月23日），一般简称萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí），是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家，他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。

在1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵，与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。 

浪荡是世俗画作里罪自由不拘的水墨
花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹
飘洋过海的乡愁种在一无所有的温柔
寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵

常玉（1900年10月14日—1966年8月12日），本名常有书，1900年10月14日生于四川顺庆（今南充市），1966年在巴黎因煤气泄漏去世，近现代著名画家。

少时家境殷实。1919年常玉以留法勤工俭学的方式前往巴黎，与徐悲鸿、林风眠熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边绘画。常玉在艺术上坚持我行我素，追求精神自由，他经历大起大落，一生默默无闻、不被赏识；而今，西方公认他为世界级的绘画大家，被誉为“中国式的莫迪利阿尼”。

开花魔术与常玉老师的作品

小船静静往返
马谛斯的海岸
星空下的夜晚
交给梵谷点燃
梦美的太短暂
孟克桥上呐喊
这世上的热闹 出自孤单
马谛斯的海岸

亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869—1954），法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人和主要代表人物，代表作有《奢华、宁静与愉快》《生活的欢乐》《开着的窗户》《戴帽的妇人》等。

他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”

梵谷点燃星空的典故

文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。

梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。1888年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；同年与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1889年创作《星月夜》。1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。 [1-2]

孟克指得是 爱德华·孟克

爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表现主义画家、版画复制匠，现代表现主义绘画的先驱。

爱德华·蒙克绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。他对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响，其主要作品有《呐喊》《生命之舞》《卡尔约翰街的夜晚》。1944年1月23日，爱德华·蒙克于艾可利逝世。

Break

花园流淌的阳光
空气摇晃着花香
我请莫内帮个忙
能不能来张自画像
大师眺望着远方
研究色彩的形状

克洛德·莫内（法语：Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。

莫内是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫内擅长光与影的实验与表现技法。

他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫内的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外，莫内对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫内曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。

突然回头要我说说
我对我自己的印象
世代的狂
音乐的王
万物臣服在我乐章
路还在闯
我还在创
指尖的旋律在渴望
世代的狂
音乐的王
我想我不需要画框
它框不住琴键的速度
我的音符全部是未来艺术
日出在印象的港口来回
光线唤醒了睡着的花叶
草地正为一场小雨欢悦
我们彼此深爱这个世界

周杰伦本人……他的确开创了一种全新的唱法，而且年轻时的音乐作品，也确实起到了引领时尚潮流的作用。个人最喜欢他的几首歌是《以父之名》《止战之殇》《青花瓷》《烟花易冷》

他的音乐可以用不拘一格来形容，不过我不是研究音乐的，只知道挺好听的~

停在康桥上的那只蝴蝶
飞往午夜河畔的翡冷翠
遗憾偶然被藏进了诗页
是微笑都透不进的世界
巴黎的麟爪
感伤的文法
要用音乐翻阅
晚风的灯下
旅人的花茶
我换成了咖啡
之后他就
爱上了苦涩这个复杂词汇
因为这才是挥手
向云彩道别的滋味

徐志摩

徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日），原名章垿[xù]，字槱[yǒu]森，留学美国时改名志摩。曾用过的笔名有南湖、诗哲、海谷、谷等。浙江海宁硖石人（今嘉兴市海宁市硖石街道人）。现代诗人、散文家，新月派诗人，新月诗社成员。

1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国克拉克大学学习银行学。十个月即告毕业，获学士学位，得一等荣誉奖。同年，转入纽约的哥伦比亚大学的研究院，进经济系。1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。奠定其浪漫主义诗风。1923年成立新月社。1924年任北京大学教授。1926年任光华大学、大夏大学和南京大学教授。1930年辞去了上海和南京的职务，应胡适之邀，再度任北京大学教授，兼北京女子师范大学教授。1931年11月19日，徐志摩搭乘“济南号”邮政飞机北上，途中因大雾弥漫，飞机触山，不幸罹难。代表作品有《再别康桥》《翡冷翠的一夜》。

其中歌词对应的诗作，是《再别康桥》中的

“轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。”

《翡冷翠的一夜》我没读过，不熟~

小船静静往返
马谛斯的海岸
星空下的夜晚
交给梵谷点燃
梦美的太短暂
孟克桥上呐喊
这世上的热闹 出自孤单

在遇见徐志摩时，周杰伦想要回到法国巴黎去见的一众名人，唯有“音乐家”没有见到，回忆里，那正是间奏中，与他斗琴的朗朗。

当他准备穿越回去时，发现朗朗也在。

看来朗朗也是通过这座古旧的钢琴穿越到1920年的现代人了。